Miklós Borsos

미클로시 보르소시 (1906년 8월 13일 – 1990년 1월 27일)는 헝가리의 조각가이자 메달리스트였다. 그의 스타일은 고대 예술과 고전주의 요소를 현대적 요소와 통합한 것이 특징이다.

전기

트란실바니아의 나그이제벤에서 태어난 보르소시와 그의 가족은 1922년에 교르로 이주하였다. 보르소시와 그의 아내는 제2차 세계대전이 끝날 때까지 같은 교르의 집에 살았다.

그는 1920년대 후반에 예술, 특히 조각에 관심을 가지게 되었다. 처음에는 화가로 시작했으나, 1930년대에 조각에 대한 관심을 집중하였고 1940년까지 조각 분야에서 뛰어난 능력을 갖추게 되었다. 1928년과 1929년에는 베니스에서 마르세유까지 여행을 했으며, 1929년에 헝가리 미술대학교에서 오스카르 글라츠에게 잠시 수업을 받았고, 이는 그의 유일한 정규 교육이었다.

1940년대 말까지 보르소시의 예술은 휠로프 오. 벡, 베니 페렌치, 페렌츠 메지에시 등 현대 헝가리 조각 예술과 밀접한 관련이 있었다. 1950년대부터 그는 더 지적이고 추상적이며 실험적인 접근 방식을 발전시켰다. 보르소시의 표현 방식과 그의 예술의 주제는 그의 경험과 관점의 강도와 연결되어 있었다.

보르소시는 1941년에 부다페스트의 타마스 갤러리에서 첫 번째 공개 전시를 가졌다. 이후 그는 유럽 전역에서 전시회를 가졌으며, 린츠(1964), 베니스(1966), 로마(1967), 취리히, 그라츠, 로카르노(1967) 등을 포함하였다.

보르소시는 모든 조각 장르를 활용하였으며, 여러 가지 새로운 해결책을 더하였다. 그는 구리 판에 대한 엠보싱을 개발하였으며(당시에는 드문 기술이었다), 공공 장소와 묘지 기념비를 위한 여러 조각을 제작하였다. 그의 작업은 종종 깊은 개인적 메시지를 담고 현대 환경 문화를 반영하며(자연 생명의 상징적 모티프와 문화적 가치들을 결합함), 인간과 동물의 형상이 자주 등장하였다. 그의 강점은 세부적인 디테일이 아니라 전체적인 걸작을 창조하는 데 있었다.

1950년대 후반과 1960년대에는 초상화 예술에 집중하였으며, 그의 작업은 자연, 분위기, 그리고 문화적 및 영적 전통의 측면을 통합하여 새로운 조각 예술 장르를 창조하였다. 이 시기의 작품으로는 ‘요제프 에그리 초상화'(1952), ‘시빌라 판노니카'(1963), ‘리게아'(1968), ‘젊은 파르카'(1964), ‘칸티쿠스 칸티코룸'(1977) 등이 있다.

1979년에 보르소시는 교르에 미클로시 보르소시 미술관을 개관하였으며, 이는 이전에는 교르 주교관의 법원이었던 건물이다. 이 미술관은 도시의 가장 오래된 지역인 성 미카엘 예배당 근처에 위치하고 있으며 현재는 미클로시 보르소시 시립 미술관으로 운영되고 있다.

는 미술계에서 두각을 나타낸 헝가리의 조각가로, 그의 작업은 전통과 현대적 요소를 독창적으로 융합한 것으로 평가받습니다. 그의 예술적 여정을 살펴보면, 여러 유럽 도시에서의 학습과 경험이 그에게 어떻게 국제적인 명성을 안겼는지 이해할 수 있습니다.

보르소시는 1929년에 베니스와 마르세유를 여행하며 다양한 예술적 영감을 얻었고, 헝가리 미술대학교에서 오스카르 글라츠에게 짧지만 중요한 교육을 받았습니다. 이 짧은 교육 기간 동안 얻은 지식과 기술은 그의 예술적 발전에 큰 영향을 미쳤습니다. 제2차 세계대전 이전에는 보르소시의 예술은 휠로프 Ö. 벡, 베니 페렌치, 페렌츠 메지에시와 같은 현대 헝가리 조각가ival 밀접하게 연관되어 있었습니다.

1950년대부터 보르소시의 예술은 점점 더 지적이고 추상적이며 실험적인 접근 방식을 채택했습니다. 그의 작업은 개인적인 경험과 관점의 강렬함과 밀접하게 연관되어 있었습니다.

1941년에는 부다페스트의 타마스 갤러리에서 첫 공개 전시회를 열었으며, 이후에는 린츠(1964), 베니스(1966), 로마(1967), 취리히, 그라츠, 로카르노(1967) 등 유럽 여러 도시에서 전시회를 개최했습니다. 이러한 전시회들은 그가 국제적으로 인정받는 데 큰 도움이 되었습니다.

보르소시는 조각의 모든 장르를 활용했으며, 많은 새로운 기법을 개발했습니다. 그 중 하나는 당시에는 드물었던 구리 판 엠보싱 기법이었습니다. 특히 공공 장소와 묘지 기념비를 위한 조각들은 종종 깊은 개인적 메시지를 담고 있으며, 현대 환경 문화에 대한 반영을 통해 자연 생명의 상징과 문화적 가치를 결합했습니다. 1950년대와 1960년대 말에는 초상화 예술에 집중하며, 자연, 분위기, 문화적 및 영적 전통을 새로운 조각 예술 장르로 통합했습니다. 이 시기의 주요 작품으로는 ‘요제프 에그리 초상화'(1952), ‘시빌라 판노니카'(1963), ‘리게아'(1968), ‘젊은 파르카'(1964) 및 ‘칸티쿠스 칸티코룸'(1977)이 있습니다.

1979년에는 교르에 미클로시 보르소시 미술관을 개관하였으며, 이는 이전에 교르 주교관의 법원이었던 건물입니다. 이 미술관은 도시의 가장 오래된 지역, 즉 성 미카엘 예배당 근처에 위치하고 있으며, 현재는 미클로시 보르소시 시립 미술관으로 운영되고 있습니다.