Tamás Király

타마쉬 키라이는 1952년 9월 13일에 태어나 2013년 4월 7일에 사망한 헝가리의 언더그라운드 아방가르드 패션 디자이너입니다. 1980년대부터 활동을 시작한 키라이는 많은 경우 발견된 소재를 사용하고, 퀴어 아트에서 영감을 얻으며, 기하학적 형태를 ‘타락한’ 방식으로 활용했습니다. 이 시기의 일부 프로젝트에서는 러시아 아방가르드 장면에서의 이전 실험에서 추가적인 영감을 받기도 했습니다. 그의 작업은 정치적이지 않았지만, 공산주의 정권에서 허용된 예술적 관습을 과시하기도 했습니다. 당국은 그의 쇼를 용인했지만, 이를 홍보하지는 않았습니다. 그는 자가 홍보에 의존하며 부다페스트에 비정통적인 상점을 열고 빈곤 속에서 살았습니다. 그의 생애 동안 그는 자신의 창작물을 착용 가능한 의류로 판매하는 것에 반대했습니다.

헝가리에서의 숭배적인 추종자를 넘어서, 키라이는 1988년 서베를린에서 열린 드레사터 패션 쇼에 동유럽 블록에서 유일한 디자이너로 참가하면서 국제적인 명성을 얻었습니다. 이를 통해 그는 공산주의 이후 헝가리에서 자신의 쇼로 생활할 수 있게 되었습니다. 그는 부다페스트에 집중했으며, 요제프바로시에 스튜디오를 두었고 NA-NE 예술가 집단과 연계되어 있었지만, 때때로 헝가리의 지방 도시에서 자신의 작품을 선보이기도 했습니다. 2013년에는 성적 관계를 가지고 있었던 것으로 보이는 남자에게 살해당했습니다. 학자들은 그의 작품에 후속적으로 많은 주의를 기울였으며, 그 작품의 대부분은 응용 예술 박물관에 보존되어 있습니다. 저널리스트이자 라디오 프로듀서인 에이브리 트루펠먼은 키라의 오트쿠튀르를 ‘이색적’, ‘타락한’, ‘캠프적’이라고 설명했습니다. 1993년 비평가 주디트 아츠사는 키라가 “모든 외양에도 불구하고, 그의 예술은 옷에 관한 것이 아니다”라고 반복해서 설명했다고 언급했습니다. 그는 자신의 의상을 ‘의류 조각품’이라고 지칭했습니다. 이러한 의상들은 낚시 로프와 주방 용품 등 발견된 소재로 구성되었습니다. 그의 뮤즈인 주디트 규레는 드레스 제작 과정에서도 작업하며 “나는 단순히 바느질만 한 것이 아니라, 다양한 소재를 연결해야 했다: 플라스틱과 금속, 섬유와 마른 빵. 이것은 나에게 엄청난 창의력을 발휘할 수 있게 했고, 타마쉬는 내가 원하는 것을 알려주기만 했지만 우리는 그 이후의 예술적 자유를 즐겼다”고 회상했습니다. 또한 모델로서 그녀는 “타마쉬의 욕조에서 머리부터 발끝까지 석고로 덮여 있어야 했고, 그가 나를 묶어줄 때까지 기다리고 있었다”고도 기억했습니다.

키라이는 그의 작품을 아방가르드, 타락한, 기하학적인 형태로 묘사되었으며, 이러한 요소들은 그를 패션 세계에서 독특하게 만들었습니다. 또한, 발견된 소재와 퀴어 예술에서 얻은 영감도 그의 독창적인 스타일에 기여했습니다. 키라이의 국제적인 명성을 얻는 데 가장 중요한 단계는 1988년 서베를린에서 열린 드레사터 패션쇼에 참가한 것이었습니다. 그는 동유럽 블록에서 유일한 디자이너였기 때문에 그의 쇼는 특별한 의미를 지녔습니다. 이 출연은 서구 관객뿐만 아니라 국제적인 전문가들 사이에서도 큰 영향을 미쳤습니다. 키라이의 작업이 공산주의 헝가리 외에서도 나타날 수 있었던 것은 그의 국제적인 인지도를 높이는 데 기여했습니다. 공산주의 정권 하에서 공식 예술이 엄격한 틀 안에서 움직일 때, 키라이의 작업은 대안적인 접근 방식을 대표했습니다.